Serdecznie zapraszamy na wystawę sztuki site-specific, pt. "BYT-SPECYFICZNY", której wernisaż odbędzie się 15.01.2026 roku o godzinie 17:00 w Galerii FORUM w budynku głównym naszego Wydziału przy ul. Sienkiewicza 30/32 w Toruniu.
Wystawa zaprezentuje realizacje studentów Akademii Sztuk Pięknych w Wilnie.
Sztuka monumentalna od swoich początków rozwijała się w ścisłym związku z architekturą, funkcjonując jako jej integralny i nierozerwalny komponent. Przez stulecia była podporządkowana bryle budynku i jego strukturze, współtworząc całościową kompozycję przestrzenną oraz ideową obiektu.
Rozwój mozaiki i witrażu był historycznie determinowany przez zmiany stylów architektonicznych, ewolucję systemów konstrukcyjnych oraz funkcje, skalę i lokalizacje budowli, a także oczekiwania fundatora bądź zleceniodawcy.
W ostatnich latach mozaika i witraż podlegają dynamicznym przemianom. Coraz częściej pojawiają się w nieoczywistych przestrzeniach, są na nowo odkrywane i reinterpretowane przez współczesnych artystów, którzy sięgają po nietypowe materiały oraz eksperymentalne techniki. Dzieła zostają wyzwolone z architektury - odrywają się od ściany lub powierzchni okna, wychodzą w przestrzeń, przybierają formę trójwymiarową i funkcjonują jako autonomiczne instalacje. Kameralne realizacje mozaikowe i szklane trafiają do przestrzeni wystawienniczych, redefiniując zarówno swoją skalę, jak i sposób odbioru.
Twórcy sztuki site-specific podejmują refleksję nad aktualnymi problemami i zjawiskami współczesności, konceptualnie rozważając i wizualizując zagadnienia związane zarówno z codziennym doświadczeniem, jak i z wymiarem egzystencjalnym.
Studenci kierunku Site-Specific Art na Akademii Sztuk Pięknych w Wilnie kształcą się w zakresie sztuki mozaiki i witrażu. Program studiów obejmuje naukę technik klasycznych - mozaiki bezpośredniej i pośredniej, klasycznych oraz współczesnych technik fresku, tradycyjnego witrażu ołowiowego i witrażu Tiffany, malarstwa na szkle - a także technik nowoczesnych, takich jak fusing, slumping, molding, praca z klejami UV oraz inne metody eksperymentalne.
Klasyczne rozumienie mozaiki i witrażu poddawane jest konsekwentnej rewizji przez naszych studentów studiów licencjackich i magisterskich. W swoich realizacjach stawiają oni fundamentalne pytania, istotne dla artystów poszukujących własnej tożsamości w kontekście sztuki współczesnej: Czy sztuka z natury architektoniczna może istnieć poza architekturą? Jakie nowe przestrzenie mogą stać się miejscem dla mozaiki i sztuki szkła? Czy monumentalną skalę tych realizacji można zastąpić skalą intymną i przenieść je do przestrzeni wystawienniczych? Jakie nowe materiały i technologie mogą poszerzyć możliwości mozaiki i witrażu?
Wystawa prezentuje realizacje semestralne oraz prace dyplomowe studentów studiów licencjackich i magisterskich, specjalizujących się w witrażu oraz fresku /mozaice, realizowane w ramach programu Site-Specific Art Akademii Sztuk Pięknych w Wilnie oraz prace profesorów prowadzących te pracownie.
Uczestnicy:
Žydrūnas Mirinavičius | Algimantas Kensminas | Juozas Puodžiukas | Šalnė Balčiūnaitė | Martynas Paulauskas | Ieva Skauronė | Ieva Paltanavičiūtė | Vygintas Orlovas | Dainius Vijeikis
Kuratorzy:
prof. nadzw. Žydrūnas Mirinavičius
prof. nadzw. Algimantas Kensminas
----------------------------------------------------------
ENG
"BEING-SPECIFIC"
Monumental art is a field of art directly dependent on architecture, inseparable from the building as a whole, an integral part of the architectural composition. The development of mosaics and stained glass was inevitably dependent on the history of architectural styles, the development of building construction system, the purpose, scale, location, and demands of client of the building. However, mosaics and stained glass have been changing rapidly in recent years – they are being used in unconventional spaces, rediscovered and reformed by contemporary artists, who use unusual materials and techniques to create experimental works. The works are detached from the building, lifted out of the wall or window surface into space, take
on a three-dimensional form, and become independent installations. Small-scale mosaic and stained glass works are exhibited in exhibition spaces. The creators of site-specific art reflect on current issues and problems, conceptually contemplate and visualize questions of both everyday life and existence.
Students of the Site-Specific Art study program at the Vilnius Academy of Arts study mosaic and stained glass art. Here they learn classical techniques: direct and reverse mosaics, classical and contemporary fresco painting techniques, classical leaded and tiffany stained glass, painting on glass, as well as new techniques: fusing, slumping, molding, UV gluing, etc.
The classical concept of mosaics and stained glass is questioned by Bachelor' and Master's degree students, who constantly raise fundamental questions for artists seeking identity in the context of contemporary art: can an inherently architectural art form exist without architecture? What new spaces could there be for mosaics and glass art? Is it possible to replace the monumental scale of these works with a more intimate scale and move them into exhibition spaces? What new materials and technologies could expand the possibilities of mosaics and stained glass? The exhibition presents coursework and diploma projects by BA and MA students specializing in stained glass and fresco / mosaics at the Vilnius Academy of Art's Site-specific Art Studies Program, as well as works by professors teaching these subjects.
Curators: assoc. prof. Žydrūnas Mirinavičius, assoc. prof. Algimantas Kensminas